מה חדש באילוסטרייטור גירסה 30.8
אנחנו נכנסים לישורת האחרונה, רגע לפני יציאת הגרסאות המלאות החדשות של Adobe, ואם חשבתם שבשלב הזה החברה תשמור את הקלפים קרוב לחזה – כנראה שטעיתם. גירסה 30.8 מביאה שורה של חידושים שימושיים, בהם קישור מחדש של מספר קבצים בפעולה אחת, בחירה דרך צללים ואפקטים, שדרוג משמעותי ל־Concept to Vector, תמיכה ב־GPT Image 2.0 וספריות חדשות של דוגמיות צבע. למאמר זה צירפנו גם את החידוש המרכזי מעדכון 30.7 – חלונית ייעודית לעריכת מיזוגים באמצעות Blend. בשורה התחתונה: עדכון נדיב בחידושים, במיוחד רגע לפני גרסה מלאה חדשה.
שימו לב, שבוע לאחר שחרור הגירסה כבר יש עדכון באגים משמעותי - 30.8.1.
האם לעדכן?
לפני הכל שימו לב! אין לראות במאמר זה כל המלצה להתקנת עדכון זה, או כל עדכון אחר. מטרת המאמר לפרט אודות החידושים בגירסה זו בלבד. ההמלצה הקבועה שלנו היא להמתין לפחות שבועיים, לבדוק אם דווחו באגים משמעותיים ורק אז להחליט אם לעדכן.
לעדכון התוכנה יש קודם לסגור אותה (Cmd+Q במק או Ctrl+Q בחלונות). כעת יש לפתוח את לוח הבקרה של הענן היצירתי. ניתן לעשות זאת מכל תוכנת Adobe גם באמצעות הפעלת הפקודה Updates מתפריט Help.
כעת, בצידו הימני של החלון יש ללחוץ על כפתור View Updates ולאחר ללחוץ על כפתור (A) Update שלצד illustrator v 30.8.1. במידה ופתחתם את לוח הבקרה של הענן היצירתי ללא הפקודה הנ״ל יהיה עליכם ללחוץ על כפתור Apps (B) ובצידו הימני של החלון ללחוץ על כפתור העדכון של פוטושופ.
קישור מחדש של מספר קבצים בבת אחת
מסמכי אילוסטרייטור רבים כוללים תמונות וקבצים חיצוניים המקושרים למסמך במקום להיות מוטמעים בתוכו. שיטת עבודה זו מאפשרת לשמור על קובץ אילוסטרייטור קטן יחסית, לעדכן את הקבצים המקוריים בלי להחליף אותם במסמך, ולעבוד בצורה יעילה גם במסמכים הכוללים עשרות ומאות תמונות. הבעיה מתחילה כאשר הקבצים המקושרים מועברים לתיקייה אחרת, שם התיקייה משתנה, או עוברים למחשב אחר. במקרה כזה אילוסטרייטור לא מצליחה למצוא אותם ומציגה אותם כקבצים חסרים.
עד לגירסה 30.8, הפתרון היה כרוך בעבודה ידנית ומתישה: היה צורך לבחור כל קובץ חסר בנפרד ולכוון את אילוסטרייטור מחדש אל מיקומו. כאשר מסמך כלל עשרות תמונות מקושרות, הפעולה עלולה הייתה להפוך למשימה ארוכה ומיותרת, גם אם כל הקבצים נמצאו למעשה באותה תיקייה חדשה.
בגירסה 30.8 התהליך נעשה חכם ומהיר יותר. לאחר שמאתרים מחדש קובץ אחד, אילוסטרייטור יכולה לזהות קבצים חסרים נוספים הנמצאים באותה תיקייה ולקשר גם אותם מחדש באופן אוטומטי. כך, במקום לחזור על אותה פעולה עבור כל תמונה בנפרד, ניתן לשחזר את הקישורים של קבוצה שלמה של קבצים בפעולה אחת.
איך זה עובד?
על מנת לקשר מספר קבצים חסרים יש להציג את חלון Links מתפריט Window ולאחר לסמן את אחד הקבצים החסרים (A).
כעת יש ללחוץ על כפתור הקישור מחדש (B) או להפעיל מהתפריט הצדדי בחלון זה את הפקודה Relink.
בחלון שנפתח מאתרים את הקובץ במיקום החדש שלו ומתפריט Replace בוחרים באפשרות Missing Links from this Folder (C) ומאשרים (Place). אילוסטרייטור תחפש את כל הקבצים החסרים באותה תיקייה ואם אכן כולם שם היא תקשר אותם מחדש וחסכתם זמן ומאמאץ מיותר. המשמעות המעשית: חיסכון משמעותי בזמן בעבודה עם קטלוגי מוצרים, מסמכים מרובי משטחי עבודה וקבצים הכוללים תמונות רבות.
בחירת עצמים דרך צללים ואפקטים
עד לגירסה זו, כאשר עצם כלל צל נופל או אפקט אחר, לחיצה באזור שבו מופיע הצל עלולה הייתה לבחור את העצם עצמו וזאת מאחר והאפקט הרחיב את השטח שהוא תפס על המסך. עובדה זו היקשתה על בחירת עצמים סמוכים: לחיצה באזור שבו מופיע הצל או האפקט הייתה עלולה לבחור את העצם שאליו הם שייכים, גם כאשר הכוונה הייתה לבחור עצם אחר שנמצא מתחתיו או בסמוך לו. בעדכון 30.8 אילוסטרייטור משפרת את מנגנון הבחירה ומאפשרת לבחור עצמים דרך האזור שבו מופיעים הצללים והאפקטים שלהם. במילים אחרות, הצל או האפקט אינם מתנהגים עוד כאילו הם חלק מהשטח הגאומטרי של העצם לצורך הבחירה. הדבר מקל במיוחד על עבודה עם עצמים חופפים.
איך זה עובד?
אין צורך להפעיל אפשרות מיוחדת. השיפור מובנה במנגנון הבחירה של אילוסטרייטור. בוחרים את כלי הבחירה (V) ומעבירים את סמן העכבר לאזור שבו מופיע הצל או האפקט של העצם. כאשר תלחצו באזור שאינו שייך למעשה לצורה הגאומטרית של העצם, אילוסטרייטור יכולה לבחור את העצם שנמצא מתחת לאזור זה במקום לבחור שוב את העצם שממנו נוצר הצל.
המרה לוקטור באמצעות מודל GPT Image 2.0
לא ברור אם החידוש הבא מהווה בשורה טובה או רעה, אבל החל בעדכון זה מודל הבינה המלאכותית שמפעיל את Concept to Vector משתמש בין היתר ב-GPT Image 2.0. מדובר בשינוי משמעותי משום ש־אילוסטרייטור כבר לא מסתמכת כאן רק על מנועי Firefly של Adobe, אלא משלבת מודלים של שותפים חיצוניים בתהליך יצירת הווקטורים. הבעיה היא שמודלים אלה יעלו לכם לא מעט קרדיטים (פרטים בהמשך)
Concept to Vector – השוואת עד 8 סגנונות במקביל
אחד האתגרים בעבודה עם בינה מלאכותית הוא שלא תמיד ברור מראש איזה סגנון יניב את התוצאה הטובה ביותר. כאשר יש לנו תמונה או סקיצה שאותה אנו רוצים להפוך לאיור וקטורי, ייתכן שנרצה לבחון מספר כיוונים - למשל איור קווי, מראה מצויר, סגנון גרפי או איור מפורט יותר. עד כה היה צורך ליצור כל תוצאה בנפרד ולהמתין בכל פעם ליצירתה, מה שהפך את תהליך ההשוואה לאיטי ומסורבל. עדכון 30.8 מעדכן את התכונה Concept to Vector ומאפשר ליצור עד 8 גירסאות סגנוניות במקביל ולהציג אותן זו לצד זו. כך ניתן לבחון במהירות כמה כיוונים עיצוביים, להשוות ביניהם ולבחור את התוצאה המתאימה ביותר, במקום להתחייב לסגנון אחד ולגלות רק לאחר היצירה שהוא אינו מתאים. המשמעות המעשית היא שהכלי הופך לא רק לכלי ליצירת איור וקטורי, אלא גם לכלי לחקירת רעיונות עיצוביים. לדוגמא, אם קיבלתם צילום של מוצר ואתם רוצים להפוך אותו לאיור וקטורי עבור מודעה, תוכלו לבחון כמה סגנונות שונים לפני שאתם מחליטים באיזה כיוון להמשיך.
איך משתמשים?
בחרו את התמונה או האיור שאותו תרצו להפוך לגרפיקה וקטורית.
כעת יש ללחוץ על כפתור (A) Concept to Vector ברצועת המשימות ההקשרית.
בשלב זה יש ללחוץ על כפתור הנורה (Sample presets and prompts) בתחתית רצועת המשימות ההקשרית (B) כדי להציג את הסגנונות וההנחיות המוכנים לשימוש. יש ללחוץ על הסגנונות שברצונכם להשוות לסימונם (C) - ניתן לבחור עד 8 סגנונות.
רגע לפני שאתם לוחצים על כפתור Generate מומלץ לבדוק כמה קרדיטים תעלה לכם פעולה תמימה זו (D) - 8 סגנונות ייגבו מכם בין 80 ל-480 קרדיטים(!) בהתאם למודל הבינה מלאכותית שנבחר. לחיצה על כפתור Generate תיצור 5 סגנונות נפרדים זה לצד זה כדי לאפשר השוואה מהירה של הכיוונים הסגנוניים.
מתמונה לאיור חדש
החידוש הבא משלב שני עולמות נפרדים. עד לעדכון זה חלונית Image Trace והפקודה Concept to Vector היו למעשה שני שלבים נפרדים. אם הפעלתם Image Trace על תמונה, קיבלתם תוצאה וקטורית המבוססת על ניתוח התמונה המקורית. אם התוצאה לא הייתה מוצלחת, יכולתם לנסות לשנות את הגדרות העקיבה, או לחזור לתמונה המקורית ולהשתמש ב־Concept to Vector.
בעדכון 30.8 נוסף חיבור מעניין בין שתי השיטות: אפשר להפעיל את Concept to Vector ישירות על עצם שעבר את הפקודה Image Trace ועדיין לא הורחב. היתרון החשוב הוא ש־Concept to Vector אינו מנסה לעבד את הקווים והצורות שכבר נוצרו על ידי Image Trace, אלא חוזר אל התמונה המקורית שעליה בוצע המעקב ומשתמש בה כבסיס ליצירת איור וקטורי חדש. רגע, מה זה נותן לנו בפועל?
נניח שמיקמנו במסמך תמונה של פרח והפעלנו עליו Image Trace. לאחר מספר ניסיונות לא הצלחנו להשיג תוצאה ראויה. במקום לבטל את Image Trace, או למקם מחדש את התמונה המקורית ולהתחיל מחדש, אנחנו יכולים להשתמש באותו עצם כנקודת מוצא ל־Concept to Vector. כך נוכל לבקש מאילוסטרייטור ליצור מהתמונה המקורית פרשנות וקטורית חדשה, בהתאם לסגנון בו אנו מעוניינים.
החידוש שימושי במיוחד כאשר אתם רוצים לשמור על הנושא והמבנה של התמונה, אבל לקבל תוצאה מאוירת או גרפית יותר מזו ש־Image Trace הצליח ליצור.
איך משתמשים?
בשלב ראשון יש למקם במסמך את קובץ התמונה באמצעות הפקודה Place מתפריט File .
כעת יש לסמן את התמונה וללחוץ על כפתור Image Trace בסרגל האפשרויות, או להפעיל את הפקודה Make מתפריט Object>Image Trace.
בשלב זה אפשר לערוך את הגדרת העקיבה (ההמרה לוקטור) בחלון Image Trace הזמין מתפריט (A) Window.
כעת, אל תשתמשו בפקודה או בכפתור Expand. זהו התנאי החשוב ביותר: התוצאה חייבת להישאר עצם Image Trace חי. ברגע שמרחיבים אותו, הוא הופך למסלולים וקטוריים רגילים ולא ניתן להשתמש בחידוש הזה באותה צורה.
כאשר העצם עדיין מסומן, יש ללחוץ על כפתור (B) Concept to Vector מסרגל המשימות ההקשרי, ללחוץ על כפתור הנורה בתחתית הרצועה (C) ולהגדיר את הסגנון או הסגנונות הרצויים ולאחר ללחוץ על כפתור (D) Generate. בפועל אילוסטרייטור תשתמש בתמונה המקורית שעליה מבוסס ה־Image Trace, ולא בתוצאה הווקטורית שנוצרה על ידיו, כדי ליצור את הגרפיקה החדשה.
בשלב זה מומלץ לבחון את התוצאה ולהשאיר את הגרסה המתאימה לכם. לאחר מכן תוכלו להמשיך לערוך את האיור הוקטורי באילוסטרייטור.
בשורה התחתונה: Image Trace מאפשר לכם ליצור במהירות וקטור על בסיס התמונה, ואילו החיבור החדש ל־Concept to Vector מאפשר לכם לומר: “הכיוון הזה לא מספיק טוב – קח את התמונה המקורית ונסה ליצור ממנה איור וקטורי בצורה אחרת.” כך ניתן לעבור מתהליך של מעקב אחר התמונה לתהליך של פרשנות יצירתית שלה, בלי להתחיל את העבודה מחדש.
בדוגמאות מלמטה למעלה 1 - תמונת המקור, 2- לאחר שימוש ב-Concept to Vector ו-3 לאחר שימוש ב-Black and White
ספרייה חדשה של דוגמיות צבע
לא תמיד כדאי ליצור צבע, מרקם או מעבר צבע מאפס. בעבודה על איורים, אריזות, מודעות ומיתוג, דוגמיות צבע מוכנות יכולות לחסוך זמן ולאפשר להגיע במהירות למראה עשיר ומעניין יותר. בגירסה 30.8 Adobe - רעננה את ספריות הדוגמיות של אילוסטרייטור והוסיפה ספריות חדשות של דוגמיות תבנית ודוגמיות מעבר צבע מוכנות לשימוש. בין האפשרויות החדשות אפשר למצוא מרקמי גרעיניות עדינים, אפקטים אופטיים, מעברי צבע אורגניים ואפקטים המזכירים זוהר הולוגרפי.
איך משתמשים?
דוגמיות הצבע לא מופיעות בהכרח ישירות בחלונית Swatches הראשית. כדי להגיע אל הספריות החדשות: יש להציג את חלון Swatches מתפריט Window.
בתחתית החלון יש ללחוץ על כפתור טעינת הספריות (Swatch Libraries) הממוקם בתחתית החלון (A). בתפריט שנפתח יש לעבור אל ספריות Patterns, בהתאם לסוג הדוגמית שאתם מחפשים ולבחור באחת הספריות. בדוגמא זו בחרנו ב-Dither. אילוסטרייטור תפתח חלון נפרד המציג דוגמיות צבע חדשות. לחיצה על אחת הדוגמיות תוסיף אותה לחלון Swatches ובמידה ובחרתם לפני הלחיצה בעצם כלשהו הוא ייצבע בדוגמית. אם מדובר במעבר צבע, תוכלו להמשיך ולערוך אותו באמצעות חלון Gradient; אם מדובר בתבנית, תוכלו לערוך את אטימות ושיטת השילוב של התבנית בחלון Transparency. בדוגמא זו סימנו את הרקע מאחורי הדמות, טענו את ספריית מעברי הצבע Holographic (C) ולחצנו על אחד המעברים. בשלב זה ערכנו את המעבר ולאחר שכפלנו את העצם, טענו את ספריית Dither ולחצנו על אחת מתבניות הנקודות. על מנת שהתבנית לא תשתלט על התמונה הפחתנו את אטימות הצורה בחלון Transparency הזמין מתפריט Window.
חלונית חדשה לכל פעולות המיזוג (גירסה 30.7)
כלי המיזוג (Blend) הוא אחד הכלים הותיקים בתוכנה. כידוע הכלי מאפשר ליצור סדרה של עצמים העוברים בהדרגה מעצם אחד לאחר. למרות שימושיותו הרבה, העבודה איתו דרשה עד כה לעבור בין הכלי עצמו לבין פקודות ותפריטים שונים כדי ליצור את המיזוג, לשנות את הגדרותיו, להפוך את כיוון המסלול או להחליף את המסלול שעליו הוא מבוסס. החל בגירסה 30.7 - Adobe מרכזת את העבודה בחלונית Blend ייעודית. החלונית מאפשרת ליצור, לערוך ולשכלל מיזוגים ממקום אחד, כאשר השינויים מוצגים בתצוגה מקדימה בזמן אמת על גבי משטח העבודה. בנוסף, נוספו אפשרויות חדשות לשליטה באופן שבו העצמים מתחלקים לאורך המיזוג ובאופן שבו הצבע משתנה ביניהם. המשמעות המעשית היא שאפשר להגיע לתוצאה מדויקת ומעניינת יותר בלי ליצור מחדש את המיזוג בכל פעם. לדוגמה, במקום לקבל עצמים במרווחים אחידים לאורך המסלול, ניתן לרכז אותם בתחילת המיזוג, במרכזו או לקראת סופו.
איך זה עובד?
צרו שני אובייקטים או יותר שמהם תרצו ליצור מיזוג.
כעת יש להציג את חלון Blend מתפריט Window וללחוץ על כפתור (A) Make ליצירת המיזוג.
בשלב זה ניתן לשנות את הגדרות המיזוג בחלון Blend ולראות את השינוי ישירות על משטח העבודה, ללא צורך לנחש כיצד תיראה התוצאה הסופית. שימו לב שרצועת המשימות אף מציגה את כפתור (B) Edit Blend שלחיצה עליו תציג את חלון Blend להמשך עריכת המיזוג.
ניתן להפוך את כיוון המיזוג, באמצעות לחיצה על כפתור (C) Reverse Spine לקבוע את כיווניות המיזוג, אתהריווחים ועוד.
כאשר התוצאה מתאימה לכם, ניתן להשתמש ב־(D) Expand כדי להפוך את המיזוג לעצמים וקטוריים רגילים, או ב־(E) Release כדי לבטל את המיזוג.
לחלון זה מאפיינים נוספים עליהם נפרט במאמר נפרד. יתרונו הגדול של חלון זה שהוא מרכז במקום אחד את הפעולות שבעבר היו מפוזרות בין הכלי, הכלי, תפריטים ופקודות שונות.
תגובות