top of page

5 טעויות שאתם עושים בעיבוד תמונה (חלק 3)

הניסיון מלמד שככל שאנחנו יודעים יותר אנחנו מבינים כמה לא ידענו קודם. אין עורך שלא עושה טעויות ואף אחד לא יודע הכל, השאלה היא מה אתם עושים בעניין. האם אתם פותחים את הראש ומוכנים לשנות הרגלים נוחים, או מקובעים, בשיטות שכבר לא רלוונטיות בעידן זה. במאמר זה נציג מספר טעויות נפוצות ונסביר כיצד להימנע מהן ואיך לשפר באופן משמעותי את כישורי העריכה שלכם.

לפני הכל

את כל הטיפים שבמאמר ניתן לבצע הן בלייטרום והן בחלון ה-Camera Raw בפוטושופ. על מנת להשתמש בחלון ה-Camera Raw בפוטושופ מומלץ להמיר את השכבה לשכבת פילטרים חכמה (Filter>Convert for Smart Filters) ולאר להפעיל את הפקודה Camera Raw Filter מתפריט Filter. ההמלצה הקבועה שלנו לכל משתמשי פוטושופ היא לבצע את מרבית העריכה בחלון ה-Camera Raw.

01 אתם לא מבהירים נכון את הנושא בתמונה

6 מכווני הבהירות הממוקמים בראש הקטגוריה Basic מאפשרים שליטה בכל אזורי הבהירות בתמונה. הבעיה היא שלעיתים שמות המכוונים מעט מטעים אותנו וכתוצאה מכך אנו מוותרים על השימוש בהם בדיוק כשצריך. לדוגמא, לעיתים אנו נאלצים לצלם בתת־חשיפה כדי להימנע מאיבוד פרטים בשמיים. כתוצאה מכך, אם לא השתמשתם במבזק, הדמות יוצאת כהה, על גבול הצללית. הנטייה הראשונה במקרה זה היא לבחור את הדמות ולהבהיר אותה באמצעות מכוון החשיפה (Exposure) ומכוון הצללים (Shadows). הבעיה עם שיטה זו שהיא גורמת לאיבוד ניגודיות ולמראה מעט דהוי. מה עושים? הנה שיטה שתסייע במקרים בהם הנושא שהבהרתם מאבד ניגודיות ורוויה.

ראשית יש לבחור בכלי המסכות (A) ולאחר ללחוץ על כפתור Subject. לייטרום תבחר את הנושא - בדוגמא זו את הדוגמנית.

כעת יש לגרור את מכוון האזורים הבהירים (Highlights) והלבנים (Whites) ימינה וכן את מכוון הצללים (Shadows) - יש לגרור את המכוונים בהתאם לתמונה ולוא דווקא בהתאם לדוגמא. על מנת לפצות על אובדן מסויים של ניגודיות ניתן לגרור את מכוון Blacks מעט שמאלה ואת מכוון הניגודיות (Contrast) מעט ימינה (B).

שימו לב שלא השתמשנו במכוון החשיפה, אמנם ניתן להיעזר בו במתינות במידת הצורך, אך השימוש במכווני האזורים הבהירים והלבנים מנע איבוד ניגודיות שהייתה משטיחה את הדמות. כך ניתן להיחלץ מכמעט צללית לדמות שנחשפה במידה הרצויה.


02 אתם לא מסירים כתמי אבק

לא כולם מקפידים לנקות את חיישן המצלמה על בסיס קבוע. גם אם אתם מקפידים על כך, די בהחלפת עדשה בשטח כדי להכניס לכלוך לחיישן. הבעיה היא שלא מעט צלמים מתעצלים להסיר כתמים מהתמונה וחבל, כי כבר לא צריכים להסיר אותם באופן ידני. החל בגירסה 15 של לייטרום ניתן לחסוך את העבודה הסיזיפית ופשוט להורות ללייטרום להסיר כתמי אבק ואפילו לעשות זאת באופן אוטומטי על כל התמונות? הנה השלבים לחיסכון בזמן.

  1. כדי לעשות זאת יש לבחור בכלי ההסרה (A). כעת, בקטגוריה Distraction Removal יש ללחוץ על כפתור החץ (B) שלצד האפשרותDust ולאחר ללחוץ על כפתור (C) Apply וכעבור זמן קצר הכתמים יוסרו - החלון יציג את האזורים שהוסרו כעיגולים.

  2. במידה ואתם מעוניינים לבדוק אם מנגנון ההסרה פספס כתמים נוספים סמנו את האפשרות Visualize Spots (D) ולגרור את המכוון להגדלת רגישות האיתור. לחיצה על כפתור (E) Close תסגור את הקטגוריה ותעלים את העיגולים המסמנים את אזורי ההסרה.

  3. על מנת לסנכרן את התיקון עם תמונות נוספות יש להחזיק את מקש Command במק, או Control בחלונות ולסמן את שאר התמונות ברצועת התמונות (F).

  4. כעת יש ללחוץ על כפתור Sync (G) ובחלון הסנכרון שנפתח יש ללחוץ קודם על כפתור (H) Check None לביטול הסימון מכל השדות ולאחר לסמן רק את האפשרות Dust (I) וללחוץ על כפתור Synchronize. שימו לב שתהליך זה עשוי לקחת מספר שניות עד מספר דקות בהתאם לכמות התמונות שסימנתם ברצועת התמונות.

03 אתם טועים בהבהרת גווני הביניים

כידוע, במרבית התמונות מירב המידע נמצא בגווני הביניים. לייטרום מחלקת את טווח הבהירות לחמישה אזורים. האזורים הבהירים ביותר (Whites), האזורים הבהירים (Highlights), האזורים הכהים, משמע הצללים (Shadows) והאזורים הכהים ביותר (Blacks). בין האזורים הבהירים לאזורים הכהים קיים מקטע רחב בשם Exposure שאחראי לבהירות הכללית בתמונה ומשתרע מהאזורים הבהירים לאזורים הכהים. מכוון החשיפה (Exposure) אמנם משפיע על גווני הביניים, אך גם על האזורים הבהירים והכהים בתמונה. אם כן מדוע לייטרום לא מקצה מכוון המשפיע רק על גווני הביניים? חלקכם ודאי יטען (ובצדק) שניתן להגביל את השפעת הפעולות באמצעות מסכות בהירות, אך פעולה זו מסורבלת ואיננה דומה למכוון ידידותי שגרירתו עושה את העבודה. לייטרום מציעה דרך עוקפת בשתי קטגוריות נפרדות.

הראשונה, הקטגוריה Color Grading, אמנם נועדה במקור לפיצול גוונים ולהענקת אפקט צבעוני לתמונה, אך ניתן להשתמש בה גם לשליטה במקטעי בהירות.

  1. בשלב ראשון יש לבחור כאמור בקטגוריה Color Grading (A).

  2. כעת יש ללחוץ על העיגול המייצג את גווני הביניים (Midtones) (B).

  3. כל שנותר הוא לגרור את מכוון Luminance ימינה להבהרת גווני הביניים או שמאלה להכהייתם (C). שימו לב שגרירה קיצונית של המכוון, בייחוד בעת הכהיית האזורים, עלולה לצמצם את טווח הבהירות בתמונה ולהציג תוצאה לא רצוייה. מסיבה זו יש לגרור את המכוון תוך מבט בוחן בתמונה. השינויים שניתן להשיג באמצעות מכוון זה אינם קיצוניים כפי שניתן להשיג באמצעות הקטגוריה Basic. במידה ועליכם להבהיר או להכהות משמעותית את התמונה - מומלץ להיעזר במכוון Exposure שבקטגוריה Basic.

  4. השיטה השניה היא באמצעות הקטגוריה (D) Tone Curve. כל שיש לעשות הוא ללחוץ על אמצע העקומה ולגרור את הנקודה מעט כלפי מעלה להבהרה (E) או כלפי מטה להכהיה. ניתן להגביל את השפעתה של הקטגוריה על גווני הביניים בלבד באמצעות מיקום נקודות בשליש התחתון ובשליש העליון וגרירתם למיקומם המקורי בעקומה.

    בשורה התחתונה - השתמשו במכוון החשיפה להבהרה או הכהייה כללית של התמונה ובשתי השיטות המתוארות להגבלת ההבהרה/הכהייה לגווני הביניים בלבד
    בשורה התחתונה - השתמשו במכוון החשיפה להבהרה או הכהייה כללית של התמונה ובשתי השיטות המתוארות להגבלת ההבהרה/הכהייה לגווני הביניים בלבד

04 אתם לא בוחנים נכון את הבהירות בתמונה

עריכת תמונה היא תהליך מורכב אך ממוקד, שבבסיסו עומדת היכולת לנתח את התמונה בעין ביקורתית. המטרה המרכזית של העורך היא להבליט את הסיפור שהתמונה מספרת על ידי הדגשת הנושא המרכזי ועמעום פרטים משניים. לעיתים, פרט קטן ושולי עלול לשבש את הקומפוזיציה ולמנוע מהצופה להתמקד בנושא. הבעיה היא שכשאנו עורכים תמונה צבעונית הצבע מסיח את הדעת ואנו לא תמיד מנתחים נכון את הבהירות. ניתן לפתור בעיה זו באמצעות לחיצה אחת על מקש שיכולה לשנות את הדרך שבה אתם תופסים ומשפרים את התמונות שלכם.

הרעיון באופן כללי הוא ללחוץ, בתחילת תהליך העריכה, על מקש V במקלדת הממיר את צבעי התמונה לגווני אפור - בשלב זה ניתן לבחון אילו עצמים בולטים או ׳קופצים׳ לנו לעין. באופן כללי אזורים בהירים ובעלי ניגודיות גבוהה מושכים את תשומת לב הצופה. ניתן לראות בתחתית התמונה שחלק מהסלעים בהירים מדי (A) ובנוסף בצידו הימני של הנוף בולטת מצבה בהירה (B). לעומת זאת באזור השמאלי העליון קיימת סככה ומספר עוברי אורח (C) ש׳מזהמים׳ את התמונה.

כדי לפתור בעיה זו נעזרנו בכלי ההסרה להסרת המצבה והסככה ושיח כהה שבלט בשטח (D). בנוסף סימנו באמצעות כלי המסכה וכלי בחירת העצמים (Select Objects) את הצריף במרכז התמונה (E) והבהרנו אותו כדי להוליך את העיניים, בסיוע הגדר, ישירות לצריף. אגב, את הספסל הכהה (F) בחרנו להשאיר מאחר והוא חלק ׳מהסיפור׳ בתמונה. כדי לסייע במיקוד עיני הצופה בתמונה הכהנו באמצעות כלי המסכות וכלי המעבר הקוי (Linear Gradient) את האזור התחתון בתמונה.

לסיום לחצנו שוב על מקש V להשבת צבעי התמונה. מכאן אפשר להמשיך ולשפר את התמונה בהתאם לטעמכם האישי.

05 טעות נפוצה בעריכה בסיסית

6 מכווני הבהירות בקטגוריה Basic הם לכאורה כלים נפרדים בתזמורת. בפועל כל אחד משלים את השני ולרוב כשאחד זז - אחד או יותר משכניו צריכים לזוז איתו. כל זאת כמובן כדי ליצור איזון בבהירות וגם בצבע.

  1. גרירת מכוון החשיפה (Exposure) שמאלה - עשוייה לגרום להכהיית הצללים ולהגדלת הניגודיות ורוויית הצבעים. מסיבה זו לרוב יהיה עליכם לפצות על אובדן פרטים בצללים באמצעות גרירה ימינה של מכוון הצללים (Shadows) ולעיתים אף לגרור שמאלה את מכוון הרווייה הכללית (Saturation) ואת מכוון הניגודיות (Contrast).

  2. לעומת זאת הבהרת התמונה באמצעות מכוון החשיפה עלולה להקטין את הניגודיות ולכן מומלץ להוסיף אותה חזרה באמצעות גרירה מתונה של מכוון Contrast ימינה (A). בפועל מכווני החשיפה והניגודיות משפיעים באופן ישיר על רוויית הצבעים ולכן, כדי לאזן את הבהירות והרווייה יש להפחית או להגדיל את הרווייה הכללית (הסבר בהמשך).

  3. הבהרת התמונה באמצעות מכוון Exposure עשוייה להבהיר גם את האזורים הבהירים (Highlights) - כן - מכוון החשיפה לא משפיע רק על גווני הביניים, אלא על כל אזורי הבהירות. מסיבה זו יש לגרור את מכוון Highlights שמאלה כדי להשיב פרטים באזורים אלו (B).

  4. מרבית המשתמשים מוסיפים רווייה לתמונה באמצעות מכוון Saturation. העניין הוא שמכוון זה מוסיף רווייה לכל צבעי התמונה באופן שווה. מכוון Vibrance לעומתו מוסיף רווייה באופן ברירני לצבעים להם חסרה רווייה. אז האם עלינו להשתמש באופן בלעדי במכוון Vibrance? לא בהכרח - למעשה, לעיתים יש להשתמש במכוונים אלו ביחד. ליצירת ניגודיות בין צבעים ניתן להפחית את הרווייה הכללית (Saturation) ולהגדיל את הרווייה הברירנית (Vibrance) - בדומה לדוגמא שלפניכם (C).

  5. הדוגמא שלפניכם ממחישה את הרעיון - שימו לב כיצד חלק מהמכוונים נעים בכיוונים מנוגדים - צמד המכוונים הראשונים Exposure ו-Contrast לרוב נעים ביחד לאותו כיוון - ימינה או שמאלה. לעומתם שאר המכוונים נעים בכיוונים מנוגדים - כשמכוון האזורים הבהירים (Highlights) נע שמאלה להכהייה, מכוון האזורים הבהירים נע ימינה לאיזון וכשמכוון הצללים (Shadows) נע ימינה - לרוב מכוון השחורים (Blacks) נע שמאלה כדי להשיב את הניגודיות שאבדה - דוגמא זו ממחישה שבכל כלל יש יוצא מן הכלל ובתמונה זו גררנו את מכוון Blacks דווקא ימינה - משמע, אלו אינם כללי ברזל אלא קווי עזר לסיוע בעריכה מאוזנת וכל גרירה חייבת להיות בהתאם לתמונה.

כל התמונות במאמר צולמו ע״י יגאל לוי ©

תגובות


bottom of page